Как сделать коллекцию
Как создать коллекцию в Steam | CHIP
В коллекцию Steam можно собрать контент из Мастерской, чтобы делиться им с игровым сообществом. Мы расскажем, как создать такую сборку и добавить в нее нужные предметы.
Чтобы создать коллекцию в Steam Workshop, следуйте данной инструкции:
-
Создаем коллекцию в Steam Откройте приложение Steam или сайт steamcommunity.com, зайдите в свой аккаунт и отройте меню «Сообщество». В выпадающем списке кликните на пункт «Мастерская».
- Среди представленных игр выберите ту, для которой хотите создать коллекцию, нажав на «Просмотр» под логотипом игры.
- В меню «Просмотр» откройте раздел «Коллекции». В правом столбце появится кнопка «Создать коллекцию».
- В появившемся окне введите название сборки, выберите логотип и придумайте описание коллекции. Вам также понадобится выбрать тип и категорию, к которой ее следует отнести. После всего этого нажмите на кнопку «Сохранить и продолжить».
- Придумайте название коллекции
Теперь вы можете добавить или изменить связанные с коллекцией предметы, выбрав их среди опубликованных, избранных или предметов из подписки. Подтвердите свой выбор, снова нажав «Сохранить и продолжить».
- На этом этапе вы можете добавить к вашей коллекции фоновое изображение. В конце останется только нажать на кнопку «Опубликовать».
- Получить доступ к своим коллекциям можно в меню «Контент» — «Коллекции». Здесь можно просматривать, редактировать или удалять сборки Steam.
Читайте также:
Фото: Steam
Ольга Дмитриева
- ТЕГИ
- steam
- workshop
- игры
- коллекция
КОММЕНТАРИИ
ichip.ru
Как создать свою коллекцию одежды
Вам понадобится
- - альбомы по искусству;
- - учебники истории;
- - книги по истории искусства;
- - фотоаппарат;
- - карандаши, краски, фломастеры;
- - ткани;
- - фурнитура;
- - швейная машина;
- - оверлок.
Инструкция
Найдите идею, которая будет вдохновлять вас на создание коллекции. Это должна быть тема, объединяющая все наряды в одно целое. Именно благодаря идее коллекция отличается от простого набора хорошо сшитых вещей. Вы можете использовать для вдохновения историческую одежду или народные костюмы. Очень большой успех может иметь коллекция, созданная по мотивам различных направлений в искусстве. Придумайте название для коллекции. Сделайте первые наброски силуэтных форм. Определите цветовую гамму. Еще раз сравните предварительные эскизы с первоначальной идеей, выберите лучшие. Ведущие дизайнеры признаются, для того, чтобы создать коллекцию из 10-12 нарядов, приходится обрабатывать до полутысячи эскизов.Определяя цвет и формы, не забывайте об общепринятых правилах создания коллекции. Все дизайнерские школы соглашаются с необходимостью единства нюанса, подобия и контраста.Контраст - это резкая противоположность. Он может выражаться в цвете, форме, фактуре материала, в объеме. Например, жесткий, угловатый верх и мягкий округлый низ.Подобие – повторение одного и того же элемента в различных вариациях. Нюанс – элемент, создающий живописные, интересные связи между различными элементами наряда.
Отталкиваясь от общей идеи коллекции, определите цветовую гамму. Старайтесь избегать как монохромности, так и излишнего многоцветия. Безграмотный цветовой баланс резко бросается в глаза и понижает ваш рейтинг дизайнера. Многие модельеры добились известности только благодаря умению нестандартно работать с цветом. Базовый цвет должен занимать чуть более половины цветовой гаммы вашей коллекции. На дополнительный цвет отводится около трети. Оставшиеся проценты предназначены для акцентирующих оттенков.
На основании отобранных эскизов и цветовой гаммы создаются макеты моделей. На этом этапе принимается решение об отделке. Один эскиз может послужить основой для нескольких макетов. Затем из них выбирается лучший. Именно этот вариант войдет в коллекцию.
Отправляйтесь в магазин и займитесь подбором тканей и фурнитуры. Обязательно отталкивайтесь от идеи коллекции, а не от понравившейся ткани. Бывает, что в магазине сложно сделать выбор между несколькими тканями близкими по цвету, или рисунку. Вам стоит купить все понравившиеся ткани небольшими лоскутками по 10-15 см. Они пригодятся вам для того, чтобы сделать «выкраску». Этим термином художники называют процесс подбора красок. Для этого все имеющиеся краски наносятся на белый фон. После высыхания, определяются краски, наиболее соответствующие замыслу художника. Вам предстоит наклеить выбранные лоскутки на картон и определить ткани, идеально сочетающиеся друг с другом и подходящие вам для дальнейшей работы. Выбрав ткани, подберите к ним фурнитуру.
Пришло время шить. Если у вас есть на примете друзья со стандартными фигурами, готовые поработать для вас моделями, заранее определите, кто какую модель будет демонстрировать. И шейте готовое изделия именно для данного человека. Обращайте внимание на тщательность исполнения швов, точность кроя, обработку срезов. Не секрет, что такие мелочи могут полностью испортить впечатление от всей коллекции.
Подберите аксессуары, с которыми будут демонстрироваться ваши работы. Часто дизайнеры изготавливают аксессуары самостоятельно, чтобы они полностью соответствовали духу коллекции.
Создайте портфолио. Лучшим выходом будет договор с профессиональным фотографом и фотосессия в хорошей фотостудии. Но если у вас нет финансовой возможности, можно ограничиться обычной домашней фотосъемкой. Постарайтесь обеспечить для вашей коллекции подходящий фон. Например, модели, созданные по мотивам русских народных костюмов, прекрасно будут смотреться среди берез или в интерьере деревенского дома.Постарайтесь создать в своем портфолио настроение, отвечающее заявленной теме.
Выкладывайте свои фотографии на сайтах, посвященных моделированию одежды, сделайте рассылку в известные фирмы, занимающиеся производством одежды. Школы дизайна также не обходите стороной. Не стоит стесняться, в худшем случае вам просто не ответят. Так что наберитесь смелости и терпения, и в бой.
Полезный совет
Начинающему дизайнеру достаточно создать коллекцию из 6-7 предметов. Главное, чтобы они были хорошо продуманы и сочетались между собой. Не гонитесь за количеством.
У каждой рукодельницы, которая хочет зарабатывать своим трудом, возникает вопрос, как реализовать готовую продукцию. Особенно этот вопрос актуален, когда женщина выходит в декретный отпуск или достигла пенсионного возраста и не знает, куда приложить свои умения.
Инструкция
Чтобы ваше дело принесло успех, определитесь, что в первую очередь интересует покупателей и пользуется наибольшим спросом. Наверняка в вашем городе есть крупные магазины рукоделия, обратитесь туда и предоставьте несколько образцов своего творчества. По тому, что у вас купят, вы сможете понять, какие вещи самые ходовые. Обычно это покрывала и одеяла, выполненные в стиле пэтчворк, разнообразные шторки, салфетки, скатерти, платочки, предметы одежды в этническом, деревенском стиле. Также пользуются спросом украшения из камней, пластики, кожи, вязаная одежда для малышей, костюмы для собак, сувенирная продукция и так далее. Если вы любите вышивать, то не вкладывайте свой труд в крупные картины. Они очень трудоемки, дороги для покупателей и продаются очень редко. Обычно вышивки делают на заказ. Самый оптимальный способ – это реализовать свой товар через интернет.Найти своего покупателя можно на различных интернет-ярмарках, аукционах, в магазинах. Создавать свой сайт совершенно не обязательно, но вот завести страничку в каком-нибудь журнале необходимо. Эта страничка должна быть вашим лицом. Если она понравится, то в 50% случаев, посетитель странички станет покупателем. Страница должна вести в ваш кабинет в интернет-магазине. Иначе как посетитель сможет купить вашу продукцию?
Успех странички зависит от грамотно составленного портфолио. Все изображения ваших изделий, которые вы разместите в нем, должны быть высокого качества. Ваши поделки должны выглядеть «вкусно» для покупателя, чтобы он представил, как сможет использовать ваш товар в своей жизни. Этому поспособствуют не только подписи к лотам, но и само содержание картинок. Если это бижутерия – сделайте красивый портрет, на котором будет изображена красивая девушка в ваших изделиях.
Ссылки на свое портфолио оставляйте на тематических форумах. Только старайтесь, чтобы они выглядели гармонично, иначе модераторы их будут удалять и блокировать ваши аккаунты.
При размещении своих товаров на страницах интернет-магазинов придерживайтесь следующих правил: - Размещайте свои изделия именно в тех рубриках, где их найдут потенциальные потребители. - Подробно опишите свой товар, и расскажите, какую выгоду покупатель получит от приобретения этого товара. - Без картинок ваш товар вряд ли купится, каким бы соблазнительным ни было описание. - Условия оплаты и доставки также должны быть легко понятны. - Чем больше лотов вы выставите, тем больше шансов, что что-то выберут. Покупатели всегда переходят по таким ссылкам, и лучше пусть они выбирают из ваших изделий, чем сравнивают их с другими.- Отправляя товар, сделайте небольшой сюрприз покупателю. Это повысит ваш авторитет в его глазах и наверняка он станет вашим покупателем.
Видео по теме
Полезный совет
Станьте ходячей рекламой своего творчества. Надевайте свои изделия и носите их везде и всегда. Так вы сможете не только найти потенциальных покупателей, но и увидите, действительно ли ваши изделия так хороши, как вы думаете.
Каждая фирма-производитель должна обеспечивать себя рынком сбыта. Чем больше у ее товара будет покупателей, причем как оптовых, так и розничных, тем большие обороты она сможет себе позволить и тем больше будет ее прибыль. Ключевым моментом является целенаправленный поиск клиентов в тех секторах рынка, которые связаны с товаром, который вы производите.
Инструкция
Прежде всего, определитесь с видом и количеством товара, который вы производите. От того, как вы его позиционируете и какое звено вы захотите занимать в цепочке от товара к потребителя, зависит выбор вашей целевой группы. Определите свою целевую группу. Ваша целевая группа – это компании, которые продают товары либо такого же вида, какого вы производите, либо похожего, или же товары, связанные с сопровождением и обслуживанием. Проведите краткий анализ рынка, начиная со своего региона, составьте список этих компаний.Приступайте к обзвону. Ваша задача – назначить встречу либо на своей территории, либо на территории потенциального клиента. Предпочтительно первое, но не все клиенты готовы к тому, чтобы тратить на это время. Проработайте механизм презентации преимуществ товара перед его аналогами, которые уже есть в продаже. Помните о том, что чем лучше вы убедите клиентов в пользе товара, тем охотнее они будут его реализовывать.
Предлагайте вашим клиентам бонусные программы для продавцов за успешную реализацию товара. Старайтесь мотивировать их продавать именно ваш товар – чем лучше он будет продаваться, тем больше у вас будут его заказывать.
Видео по теме
Полезный совет
Активно рекламируйте товар: чем известнее он будет, тем охотнее его будут брать.
Источники:
- Хочешь продать что-нибудь? Сделай это сам – Сапиенс Консалтинг
Бренд, как и любой другой товар, может покупаться и продаваться. Покупая бренд, компания покупает не аббревиатуру, она покупает имя и репутацию, которую он заслужил. Именно поэтому компании покупали, покупают и будут покупать бренды. Для того чтобы продать свой бренд, достаточно выполнить несколько простых шагов, от качества выполнения которых зависит успех всего предприятия и ваша личная выгода.
Инструкция
В первую очередь, оцените бренд. Не стоит пытаться оценить самим. Если вы действительно хотите оценить бренд, узнать его реальную стоимость, пригласите экспертов с хорошей репутацией. Не стоит экономить на оценке – в случае если вы берете малоизвестных экспертов оценивать ваш бренд, они вполне могут назвать меньшую сумму, нежели он действительно стоит. Афишируйте результаты оценки и решение о продаже бренда, используя средства массовой информации. Чем шире будет освещен сам факт оценки, стоимость и факт продажи, тем быстрее вы найдете того клиента, который будет вас устраивать. Обратите внимание на освещение на новостных ресурсах, касающихся экономики, финансов и банковской сферы.Ведите переговоры с клиентами, основываясь на экспертной оценке бренда. Определите для себя ценовую границу, ниже которой вы не можете переступать, а если клиент хочет опустит цену еще ниже, отказывайте ему.
Обратитесь к компаниям, которые специализируются на купле-продаже брендов, регистрируйтесь на специализированных биржах по купле-продаже брендов. Ваша задача – охватить как можно больший круг потенциальных клиентов. Тогда процесс выбора клиента ускорится во много раз.
На каждый товар, как правило, есть свой покупатель. При появлении нового товара, который еще не был ранее в продаже, необходимо создать как можно больший ажиотаж вокруг новинки для того, чтобы привлечь наибольшее количество покупателей. Чем больше клиентов купят товар, тем более вероятно, что они начнут рекомендовать его другим, что, в свою очередь, запустит вторую волну ажиотажа.
Инструкция
До появления нового товара на рынке используйте рекламу для создания тизеров – роликов и рекламных плакатов, которые являются предысторией к появлению товара. Проектируйте рекламную кампанию таким образом, что она должна начаться за несколько месяцев до появления товара и к моменту его выхода на рынок находиться на своем пике.На момент появления товара должны быть созданы предпосылки его популярности. Публикуйте отчеты о технических испытаниях, необычных ноу-хау – обо всем, что может создать эффект эксклюзивности для этого товара. Чем больше о нем будут говорить, тем более он будет популярен.
Товар должен появиться на рынке, имея максимально возможную стоимость. В случае успеха рекламной кампании его популярность будет велика, а следовательно, будет велико желание клиента обладать новинкой. Поэтому стоит задать именно максимальную стоимость на старте, а потом уже снижать ее.
Устройте событие из выхода товара на рынок. Торжественно анонсируйте в рекламе место и время, в которое он впервые появится в продаже для создания максимального ажиотажа. Выставляйте новый товар на отдельный стенд, который должен выделяться среди других.
Видео по теме
www.kakprosto.ru
Бизнес-идея: Как создать свою марку одежды
В современном мире раскрыть свой потенциал и запустить продукт может каждый. Социальные сети позволяют создать аккаунт для любого продукта, главное – начать продвижение и не останавливаться. Многие молодые дизайнеры именно так выходят на рынок. Доказано, что специальное образование не обязательно, оно придает полноты знаний и деталей. Но на самом деле нужно действовать структурировано, тогда собственный продукт будет известен на весь мир.
С чего начать создавать свою коллекцию одежды?
Вы когда-нибудь задумывались о создании собственной марки одежды? Наверняка, листая ленту в Instagram, вас посещали такие мысли. На первый взгляд, что тут сложного. Покупаешь ткани, отшиваешь одежду, создаешь аккаунт и вперед. Это довольно поверхностный взгляд. На самом деле, чтобы создать и раскрутить свой бренд одежды нужно составить четкий бизнес-план.
На заметку молодым и амбициозным дизайнерам: пропишите философию бренда, идею, преимущества, проведите анализ конкурентов. На фоне этих показателей пропишите свое уникальное торговое предложение, определите целевую аудиторию и их боли. Точное попадание в настроение и потребности людей обеспечит успех бренду.
Важно понимать лицо пользователя, возраст и предпочтения, так как в будущем это поможет создать лицо бренда, будь-то молодые подростки или более старшее поколение
Создание концепции бренда и эскизов одежды
Особое внимание нужно уделить анализу конкурентов на рынке производства одежды. Одежда продается на каждом шагу, чуть ли не каждый блогер хочет создать свой бренд. Нужно решить, чем выделиться. Опирайтесь на целевую аудиторию. Качество определяет цену. Проведите анализ ценовой политики конкурентов. Всегда смотрите только на успешные бренды, ведь вы тоже хотите оказаться на ряду с ними.
Для создания действительно чего-то нового, требуется не мало усилий – придумать и реализовать инновационный и качественный продукт, на каждый день
Даже самые обыкновенные белые рубашки можно преподнести оригинально, указать, что они изготовлены из уникального материала, отшиваются вручную, у них неповторимый крой и детали, таких не будет ни у одного другого дизайнера. Огромное значение играет название и логотип. Тут стоит обращаться к профессионалам, чтобы фирменный знак, который будет на бирке всех моделей, был запоминающимся.
Читайте еще: Бизнес-идея: Как открыть букмекерскую контору?
В своем бизнес-плане укажите, какую одежду вы хотите отшивать. Мультимагазин удержать сложно, лучше начать с пары-тройки вещей. Тогда сузится целевая аудитория, концентрация будет на определенных моделях, а механизмы популяризации вырастут. На первых этапах сосредоточьтесь на конкретном, по мере раскрутки, когда появятся клиенты, можно внедрять новинки, расширять коллекции.
Важно следить за трендами. Киевский бренд “Katsurina” существует на рынке около трех лет, но прозвучал в последний год благодаря одеялам-пуховикам. Дарья Кацурина признается, что идея пришла внезапно.
Девушке хотелось купить куртку из массмаркета, но желанную модель находила только онлайн. Тогда она купила два пуховых одеяла, сшила их и создала уникальное пальто. Ее муж и партнер по бизнесу Александр был поражен и решил запускать одеяла-пуховики в продажу. В 2017 года как раз началась активная мода на оверсайз и многослойность. Создатели ударили по боли потенциальных клиентов. Зимой хочется закутаться в одежду. Чтобы максимально закрыться от холода, словно в плед у себя дома. Такая концепция в соединении с мировыми трендами дали возможность дизайнерскому бренду “Katsurina” завоевать сердца молодежи. Идея не новая, однако ее правильно преподнесли. Онлайн-магазин в Instagram, свой уникальный и стильный фотоконтент, необычные модели, правильная реклама – залог популярности бренда.
Хотите создать свой бренд с нуля? Тогда прямо сейчас возьмите блокнот, ручку и начните записывать мысли, идеи, концепции. После этого приступайте к анализу конкурентов. Сначала дайте волю фантазии, ведь это ваше детище, а потом примеривайтесь к трендовому рынку.
Затраты на создание бренда одежды
Следующий шаг – финансовые вложения. Рассмотрим два пути инвестирования. Если вы уверены в своих силах, можете попробовать вкладывать свои собственные деньги. Начните с небольших объёмов, чтобы распродать все без остатков и получить доход. Когда процесс будет запущен, вы поймете, стоит ли расширяться.
Реально оценивайте свои силы – не следует браться за огромное количество вещей для первой коллекции, определитесь с теми вещами, которые создадут спрос у потребителя
Бренд 12storeez был создан сестрами Голомаздиными. Марина и Ирина самостоятельно занимались закупкой тканей и фурнитуры, пошив отдали подрядчикам, а одежду продавали через Instagram. За первый месяц работы они распродали всю коллекцию, заработав в три раза больше денег, чем вложили. Бренд сэкономил на поставщиках расходных материалов, продажи происходили в офлайн, знакомства в фешн-индустрии помогли в раскрутке бренда. На второй месяц было принято решение открыть шоурум в тестовом режиме в доме Марины и ее мужа. Такая концепция не прижилась и магазин открыли в отдельном помещении. Первый успех коллекции дал уверенность, финансовые возможности помогли создать шоурум, где люди могли поближе познакомится с брендом. Это очень играет на доверии. Важно отметить, что концепция 12storeez привязала создателей в рамки. Каждый месяц отшивать новую коллекцию без остатков рискованно. Создатели не хотели устраивать распродажи, которые противоречили бы идее. Два года магазин успешно развивался и продавал коллекции целиком. Первая распродажа была проведена в качестве эксперимента. Ирина и Марина были довольны исходом, но все же приняли решение не злоупотреблять ними.
Данный бренд – пример правильного бизнес-плана. Название соответствует концепции, целевая аудитория граничит с возрастом и статусом создательниц, коллекции направлены на создание полноценного женского гардероба, продажи проходят онлайн и офлайн.
Второй вариант – найти инвестора. Существуют бизнесмены, которые заинтересованы в инвестировании брендов. Главное, разделить обязанности и заключить понятный договор, чтобы никто не заходил на чужую аудиторию, а продукт приносил прибыль обоим. Певица Надя Дорофеева и предприниматель Валерия Бородина совместно создали concept-store “SoDoDo”. Фишка в том, что в магазине “SoDoDo” продается одежда и аксессуары корейских брендов, которые стали довольно популярные за последний годы. На старте Надя и Лера вместе вложили деньги в покупку одежды, отправку в Украину, а также открытие шоурума в Киеве. На данном этапе девушки бизнес-партнеры, которые развивают единый бренд совместными усилиями. К тому, зимой они запустили мерч магазина – оверсайз худи “SoDoDo” как дополнительную коллекцию.
View this post on Instagram
Все эти звёзды — для тебя! Все эти лайки и поздравления — тоже для тебя, главная #dodogirl этой планеты Лера @borodina! ⠀ Мы поздравляем тебя с днём рождения на всех нам известных языках и неизвестных — вроде бы тоже, радуемся, что ты — с нами, а мы — с тобой, говорим «спасибо» за мудрость и смелость, за твои экспедиции в Сеул и потом наши «WOW, SUPER!», за SO DODO, за все Джи. @g.bar.kiev этой галактики, за Oh My Look! @ohmylook и всё, за что берутся твои руки, которые ну сильно золотые ⠀ И пусть этот праздник, который всегда с тобой, не заканчивается, ведь #этотвоявечеринкаЛер!
A post shared by concept store SO DODO (@sododo.official) on Apr 10, 2019 at 1:34am PDT
Существует третий подход к открытию своего бренда. Вы можете покупать одежду в стоках, сэконд-хэндах и делать ребрендинг. В подобных магазинах часто находятся оригинальные ценные вещи, переделывая какие-то детали, вы можете создать неповторимые коллекции. Как пример можно привести Insta-магазины блогеров.
Поиск и найма сотрудников
Так или иначе молодому дизайнеру придется столкнуться с наймом персонала. Если у вас есть знания о кройке и шитье, будет проще найти необходимых специалистов. Всегда нужно искать разные варианты, проверять цены, есть шанс, что вы найдете качественного и недорого специалиста, с которым будете в дальнейшем сотрудничать. К тому же, есть институты, где выпускают швей, можно поискать выпускников, которые возьмутся за вашу коллекцию как свою дипломную или курсовую работу.
Читайте еще: Бизнес-идея: Детская футбольная школа
Касательно помещения, начинают многие у себя дома, но, когда дело идет, нужно расширяться. Съём помещения, покупка швейных машин, оборудование цеха, если к вам зайдет налоговая и спросит, что за рабочий процесс, могут возникнут проблемы. Необходимо официальное оформление ООО и трудоустройство персонала. С одной стороны, это отличная возможность для начинающего предпринимателя, ваши работники также будут чувствовать себя более уверенно.
Продвижение бренда одежды
Переходим к продвижению вашей торговой марки одежды. Если на ранних этапах вы сформировали концепцию бренда, то SMM-специалист должен понять философию бренда, раскрыть его сильные стороны, сделать качественный контент, который человек увидит и сразу захочет купить. Важно прописать стратегию, контент-план, обеспечить регулярный постинг в социальных сетях, не следует останавливаться только на одном Instagram. Существует множество программ, которые помогут в раскрутке, но обязательно стоит вложить средства в рекламу и продвижение через блогеров. Обзоры на вещи у лидеров мнений с живой аудиторией могут подарить вам реальных клиентов. Конечно же, вы сами должны популяризировать свой продукт. Вы его придумали, вы знаете о нем все, пусть на вашей странице будет также информация о бренде. Появляйтесь на фото в своей одежде, интересные модели получат внимание, тогда смело отвечайте, что это ваш бренд и оставляйте ссылку. Начиная от вас и ваших друзей, информация распространиться на всю страну. Отслеживайте свою активность, следите, какие товары самые популярные и акцентируйте на них внимание.
Масштабирование бизнеса – открытие шоурумов
Не спешите расширяться. Для начала заработайте постоянных клиентов и выработайте технологию. Если вы уверены в успехе своего продукта, можно задуматься и над расширением. Открытие магазина (шоурума) – вершина на айсберге, но при этом важно остаться на рынке, ввести дополнительные расходы и выдержать конкуренцию. Не факт, что ваши онлайн-клиенты смогут приходить в живой магазин, проследите геолокацию покупателей. Это жители крупных городов или же небольших районов, где попросту нет торговых центров с качественной одеждой. Например, insta-магазин “KeepStyle” около трех лет был только онлайн. Зимой бренд открыл шоурум в Киеве, Харькове и Днепре. Это отличный показатель того, что магазин достаточно популярен и может конкурировать с другими в крупных торговых центрах.
Затраты на создание первой коллекции одежды
Для старта бизнес-идеи создания собственного бренда одежды, следует перечислить перечень затрат и покупок для запуска производства. Вы будете сильно, удивлены суммой, достаточной для пошива и реализации небольшой коллекции.
Во сколько обойдётся пошив одежды и запуск своего бренда
Стоимость модной коллекции одежды для продажи зависит от того, что вы производите и насколько вы подготовлены, если у вас есть время, чтобы сделать что-то самостоятельно. Понятно и то, что производство 30 штук платьев будет намного дешевле, чем 30 штук зимних пальто.
Затраты на пошив минимальной коллекции одежды
Первая коллекция должна состоять из минимального набора – 2-5 вещей, и предложить покупателю например, разные цветные версии одной и той же модели, что не влечет за собой дополнительных затрат. Каждая новая модель – это прежде всего время и деньги, чтобы доработать крой, найти и протестировать материал и пошив аксессуаров.
Каждая новая модель – это прежде всего время и деньги, чтобы доработать крой, найти и протестировать материал и пошив аксессуаров. К цене одной вещи следует добавить стоимость пошива аксессуаров, о которых многие забывают
Во-вторых, нужно подготовить шаблон («план» одежды) и прототипы, а это большие затраты, особенно если у нас небольшое производство. Допустим, есть три размера – S, M, L. Мы хотим изготовить десять экземпляров для данной модели, по 3 для размера и 1 для фотосъемки. Стоимость подготовки шаблона для раскроя платьев составляет 150-200 долларов (50 долларов за один размер) с адаптацией шаблона, для последующих размеров и пошивом прототипа. Это приблизительная цена, которая может варьироваться в зависимости от сложности изделия и других параметров, таких как ткань и аксессуары.
Первая коллекция должна состоять из минимального набора – 2-5 вещей, и предложить покупателю например, разные цветные версии одной и той же модели, что не влечет за собой дополнительных затрат
Например, у нас есть 3 размера, по 4 штуки для каждого – 24 штуки. Допустим, нужно 2 метра ткани для платья. Мы выбираем хлопковый сатин, 5 долларов за метр. Материал на одно изделие будут стоить 10-15 долларов.
Читайте еще: Свежие идеи для бизнеса
К этой цене нужно добавить стоимость пошива аксессуаров, о которых многие забывают. Этикетка с размером, бумажная бирка, вкладыш с составом и инструкциями по стирке, пуговицы, молнии, резинки, отделка, флизелин – все это может складываться в крупные суммы для начинающего дизайнера. Мы также должны помнить, что в стоимость изготовления одежды, следует добавлять упаковочные материалы. Здесь стоимость сильно варьируется в зависимости от того, что мы производим, поэтому приблизительно оценим все эти затраты в 5 долларов за штуку.
Так выглядит, раскрой для пошива одежды, и набросок первого прототипа платья
Допустим, что платье имеет простой крой, и швея будет брать с нас 10 долларов за пошив. Стоимость изготовления одной части платья (без стоимости шаблонов) составляет 25 долларов. За 24 штуки выйдет 600 долларов, после добавления стоимости шаблонов мы получаем около 1000 долларов на все производство.
Стоимость создания графики и брендинга
Если мы хотим отправить товар покупателю или представить варианты и разные размеры на веб-сайте, было бы здорово подать это как можно эстетичнее – в конце концов, покупаем вещи глазами, особенно в Интернете.
Графическое оформление бренда создаст впечатление серьезного и обдуманного дизайна как одежды так и проекта в целом
Для разработки элементов бренда и логотипов коллекции, можно заказать весь графический пакет и дизайнера, то есть разработать графику для сайта, упаковок, листовки, наклейки и графику для социальных сетей и так далее. Это минимум 300-400 долларов. В эту сумму, не вошла печать сертификатов, пакетов и т.д.
Экономичный вариант это купить готовый логотип за 25-50 долларов, а также подготовить остальную графику самостоятельно, если вы обладаете хорошими навыками графического дизайнера. Стоимость логотипа для одежды и остальной графики (готовится самостоятельно) обойдётся в 150 долларов.
Сайт магазина одежды и оформление социальных сетей
Казалось бы, самый дешевый и простой вариант – разместить торговую марку на сторонних платформах или в сети крупных магазинов, но это не особо верное решение для молодой компании, потому что комиссионные в сетевых магазинах достигают 40%, не смотря на повышенное внимание к вашему продукту.
Собственный сайт брендовых вещей – хороший знак качества и рост доверия со стороны клиентов, например, используя готовые движки, можно без труда создать платформу для продажи и продвижения одежды. В расходы войдут стоимость домена и хостинг. Поэтому стоимость запуска сайта может составить около 150-300 долларов.
Фотосъемка одежды
Для хорошего старта продаж продукцию нужно представить максимально эстетически, для этого потребуется сделать качественную фотосъемку для каталога одежды. Многие могут возразить, что достаточно фотографий сделанных на мобильный телефон в инстаграм, но такой подход совершенно не правильный. Большинство продукции реализуется не только за счет хорошего кадра, но и обработки, постановки света и корректировки цвета. Если вы не сильны в фотографии, лучше обратиться к фотографу, дабы не испортить подачу товара. Для фотосъемки одежды состоящей из 5-10 вещей нужно минимум 300-500 долларов, в эту стоимость входит обработка фотографии.
Большинство продукции реализуется не только за счет хорошего кадра, но и обработки, постановки света и корректировки цвета,а так же моделей, на которых одеты вещи. Если вы не сильны в фотографии, лучше обратиться к фотографу, дабы не испортить подачу товара
Дополнительные расходы
Существуют расходы, связанные с ведением бизнеса. Прежде всего, следует заплатить налоги в пенсионный фонд – для начинающих предпринимателей, это около 400-500 долларов в год, в зависимости от группы, в которой вы будете оформлены.
К этому добавляется стоимость финансового учета, в это входит расходы на содержание карты банка и бухгалтера, около 25-50 долларов в месяц, включая программу выставления счетов.
Подведем итоги затрат на создание собственной коллекции одежды
За приблизительный расчет стоимости коллекции вашего бренда, было взято производство платьев 3 размеров, по 4 штуки для каждого – 24 штуки.
| Создание идеи, описание концепции проекта и анализ конкурентов | Этот раздел не потребует от вас каких-либо капиталовложений, скорее связан с творческой стороной и способностью анализировать своих конкурентов | - | |
| Раскрой для одежды | Стоимость подготовки раскроя для наших платьев составляет 150-200 долларов (50 долларов за один размер) | 150-200$ | |
| Материалы для вещей | Здесь, следует понимать количество и качество материала, в нашем случае, для пошива платьев был выбран сатин | от 5$ за метр | |
| Аксессуары для одежды | Этикетка с размером, бумажная бирка, вкладыш с составом и инструкциями по стирке, пуговицы, молнии и т.д. | от 2-5 $ за штуку | |
| Расходы на швею | Если у платья достаточно простой крой - швея будет брать 10 долларов за пошив. За 24 штуки выйдет 600 долларов, после добавления стоимости шаблонов мы получаем около 1000 долларов на все производство | от 1000$ | |
| Затраты на графику и брендинг компании | Экономичный вариант это купить готовый логотип за 25-50 долларов, а также подготовить остальную графику самостоятельно, если вы обладаете хорошими навыками графического дизайнера. | от 150$ | |
| Сайт и социальные сети | В расходы входит стоимость домена, сайт на движке, вы можете сами его создать, или за дополнительную плату заказать создание сайта магазина одежды. | от 200-300$ | |
| Фотосъемка одежды | Если вы не сильны в фотографии, лучше обратиться к фотографу, дабы не испортить подачу товара. Для фотосессии коллекции одежды состоящей из 5-10 вещей нужно минимум 300-500 долларов | 300-500$ | |
| Дополнительные расходы | В эту графу входят налоги, оплата банковских карт, т.е вещи связанные с открытием и ведением бизнеса. | 400-500$ |
Таким образом, общая сумма наших начальных затрат составляет около 2000 долларов. К этой сумме лучше добавить запасные 400-500 долларов для непредвиденных расходов (отправка товара, упаковка, расходы на доставку, покупка дополнительного оборудования) у нас все равно есть 2500 долларов.
Открытие собственного творческого бизнеса требует плодотворной работы, терпения, правильного расчёта труда, финансов, чувство стиля, знания современных трендов и грамотного продвижения. Чтобы не получилось «ожидание и реальность», соберите свою небольшую команду профессионалов и специалистов. Один человек даже с огромным желанием не сможет развивать свой бренд. Если хотите стать успешным дизайнером со своей личной сетью, прямо сейчас начните писать свой бизнес-план. Успехов!
www.idealistworld.com
Как создать свою коллекцию одежды - Блог о моде, путешествиях и здоровом образе жизни
Год назад я написала три статьи о том, как выбирать ткани для пошива одежды и шить одежду на заказ:
Первая — о мастерах и вдохновении. Вторая — о тканях и их составах. Третья — о лайфхаках по пошиву.
Надо сказать, я не ожидала тогда такого ажиотажа в соцсетях, было очень много вопросов, комментариев и личных писем. Я очень рада, что у меня тогда получилось заразить многих из вас идеей попробовать одеваться не обычным способом! Не ходить по магазинам, пытаясь найти идеально сидящие на вас вещи, не подшивать и ушивать, а сразу же создавать собственные эксклюзивы, воплощать свои идеи в жизнь и носить не то, что модно и стилисты советуют, а то, что вам нравится, то, что сидит на вас идеально, то, что делает вас КРАСИВЫМИ!
Ну а сейчас речь пойдет кое о чем более сложном — о создании собственной коллекции одежды! Не для продажи, а для себя. Своей собственной линейки вещей, которые будут роскошно смотреться в вашем гардеробе, идеально сочетаться друг с другом и, главное, — украшать вас!
Я расскажу вам, как начать подготовку к созданию собственной уникальной коллекции одежды, как выбирать цвета и фасоны, какими правилами руководствоваться при сборе коллекции, а также, как не допустить ошибок в образах!
Заинтригованы? Наливайте себе чашечку кофе и приступим!
- Определение вашего типажа и цветотипа.
- Типирование вашей фигуры по системе David Kibbe.
- Определение вашего цветотипа.
- Правила создания коллекции.
- Носибельность одежды.
- Тренды и мода.
- Создание единого стиля.
- Соответствие образу жизни.
- Создание эскизов и палитры.
- Отшив собственной коллекции
Выбросить всесвое старье. Все, что вы не носите. Все, что вы храните в пакетах на дальних полках. Все, что вам не нравится. Все, что сидит на вас не идеально. Все, что вас не красит. Убейте в себе «жабу», не жалейте потраченные на эти ошибки деньги, отнесите их на помойку или продайте на Авито.
Займитесь определением своего типа внешности и цветотипа.
Из всех систем, что существуют, мне нравится одна — система нью-йоркского стилиста Дэвида Кибби. Сейчас одна половина стилистов меня возненавидит, ведь я сдам ее вам (ууупс), и уже нельзя будет так легко называть ее «система определения внешности Маши Пупыркиной», а придется признаваться, что изобретена она американским дядечкой. А вторая половина будет потрясена этим открытием. И лишь немногие одобряюще кивнут, так как работают по ней и не скрывают этого, а гордятся! А все потому, что система — огонь!
Чем же так хороша эта система? А тем, что основана она на том, чтобы подчеркнуть природные данные, а не скрыть их! Если по системе разделения людей на «груши» и «яблоки», нам рассказывали, как скрывать округлости или смягчать угловатость, то система Кибби прославляет наши особенности и призывает ими гордиться и подчеркивать! Спасибо Дэвид, наконец то я смогла полюбить свои острые плечи и худые руки и не считать их своими недостатками!
Постараюсь написать на тему типажей внешности по Кибби отдельный материал.
Ставьте лайк, если хотите поскорее прочитать ее.
Сейчас же остановлюсь на ней поверхностно. Суть системы заключается в делении фигур всех людей на 13 типажей, каждому из которых даны четкие рекомендации по фасонам одежды, качеству тканей, общему силуэту, а также прическам и макияжу!
Себя я отнесла к типажу Драматик Классик. Наконец-то я поняла, почему мне так не подходят легкие шифоновые ткани, летящие юбки, силуэт New Look, рюши, банты, прически из серии «surfer girl»/»вымыла, расчесала и пошла»/»милый выгоревший растрепыш» и их вариации. И почему мой тонкий нос, высокие скулы, ни разу не легкий подбородок и широкие костлявые плечи так идеально гармонируют между собой и являются исключительно моими фишками, а не недостатками, как я считала всю свою сознательную жизнь! Эх, Кибби, где же ты был раньше?
Теперь я спокойна в выборе вещей. Элегантные костюмы и пальто, идеально скроенные прямые платья и юбки, узкие брюки с «правильной» талией, гладкие прямые волосы с четкими контурами — мои лучшие друзья! И, черт, плечи, как оказалось, — основа моего силуэта! Теперь я их не скрываю, теперь я их люблю и подчеркиваю всеми удобными способами. Даже в тренажерном зале упражнения на эту зону я отрабатываю с особым упорством. Гордость же!
Не забывайте, что правила созданы не для того, чтобы следовать им неукоснительно. Так слишком скучно жить. Определите свой тип, возьмите за основу все, что рекомендует вам Кибби, но не впадайте в крайности. Иногда эти рекомендации можно чуточку нарушить. К примеру, укладка «surfer girl» уж больно гармонично смотрится с моими загорелыми ногами летом, а еще я ее хорошо делаю, так что извини, Дэвид, грешу и ношу иногда 😉
О создании палитры вы прочитаете чуть ниже, а пока фото моей новой палитры. Заболела в этом году такими оттенками, поэтому сразу же захотела добавить их в свою коллекцию.
Вслед за определением типа внешности отправляйтесь штудировать интернет на тему вашего цветотипа. Несмотря на то, что этот пункт я считаю важнее определения типа фигуры, я специально поставила его на второе место. Дело в том, что определение цветотипа — очень сложная задача. И чтобы вы на первом же пункте не передумали, я и предложила вам типировать фигуру (это проще и интереснее).
Что касается цветотипов, то, к сожалению, не существует людей, которые бы четко попадали под все характеристики какого-то определенного цветотипа. Из-за этого начинаются сложности и ошибки.
Типируем себя по системе «лето-осень-зима-весна»
Разберем на моем примере. Для собственного цветотипирования я воспользовалась базовой системой «времен года». Знаю, что многие ее сейчас критикуют, но для домашнего, так скажем, типирования она подходит идеально.
Мой цветотип — «неконтрастное лето». То, что вы привыкли видеть на моих фото, — мое лицо с макияжем. Я из тех девушек, которым краситься просто не обходимо. И не потому, что мы какие-то страшненькие и прыщавенькие. А потому, что мы неконтрастные серые мышки. Это не плохо, так как дает массу возможностей в макияже (на наших лицах можно нарисовать все, что угодно). Но достаточно хлопотно, потому что в чистом умытом виде мы можем запросто слиться с фоном на улице даже в красивой и правильно подобранной под цветотип одежде.
Итак, моя неконтрастность связана с тем, что цвет глаз достаточно тусклый, светло-ореховый, ресницы и брови сероватые и редкие, волосы средне-русые, пыльно-русые, кожа не светлая, но и не смуглая, с желтоватым подтоном (в загаре — серовато-коричневая), вены фиолетово-синие, заметные. Отсюда и следующий вывод — цветотип холодный. Сводим воедино два этих факта — холод и неконтрастность и получаем цветотип «Лето«.
Один из любимых оттенков — нюд или пудра. Кому как больше нравится. Главное, чтобы она была с холодным розоватым (а не бежевым) подтоном.
Мне подходят холодные мягкие оттенки, чистые, но не яркие, пастельные. Если темные, то только припыленные и спокойные. На нащупывание своих оттенков у меня ушли годы с момента своего цветотипирования. Поверьте, даже у такого, казалось бы, явного и банального нюдового оттенка есть огромное количество вариаций, и лишь спустя годы я нашла свой идеальный nude — пудрово-розовый, холодный, сильно разбеленный и чистый.
Нюансы в определении вашего цветотипа
Но есть один нюанс. Все, что я сейчас описала, относится прежде всего к моей коже. Она действительно очень холодного оттенка. Но мои глаза теплого оттенка, карие, слегка ореховые, что легко уводило меня ранее с правильного пути. Из-за глаз я в свое время увлекалась покупкой тканей коричневых, бежевых, персиково-розовых, теплых зеленых и — о ужас для цветотипа «Лето» — красноватых оттенков. Все они давали совершенно неправильный цветовой ореол вокруг моего лица, придавали мне бледность, серость, болезненность.
Несмотря на то, что сейчас я четко цветотипирована и знаю все свои удачные оттенки, макияж глаз я делаю исключительно в теплых оттенках! Идеально подходят мне все теплые оттенки зеленого, особенно хаки (попробуй я надень блузку такого цвета, он меня «убьет»), и золотистый. При этом оттенки помады только холодные!
Кстати, легкий способ определить, теплые у вас глаза или холодные, — «примерить» тени разных оттенков. Ошибочные тени будут портить белки ваших глаз, менять их оттенок. К примеру, если я накрашу веки холодными голубоватыми тенями, мои белки посинеют, глаза будут выглядеть не здорово. А теплые тени делают белки идеально белыми, а глаза яркими и выразительными!
Вот так все не просто, зато жутко интересно! И крайне важно, так как зная цветотип и типаж внешности по Кибби, вы сможете создать для себя идеальную коллекцию одежды!
А теперь я расскажу вам об основных правилах создания идеальной коллекцией одежды.
Правило первое. Носибельность круглый год
Все вещи в коллекции должны быть носибельны круглый год: летом, зимой, весной и осенью. Офигеть, да? Так бывает? Да, девочки, так бывает! Я вам скажу больше, то, что я вам сейчас рассказываю, я сама осознала не так давно.
Оказывается, совершенно не обязательно дробить свой гардероб на пастельный весенний, яркий летний, вкусный осенний и глубокий зимний. Можно все эти оттенки носить круглый год! Летом ваши зимние шерстяные жакеты вы сможете легко комплектовать с легким платьем и надевать на вечернюю прогулку с мужем (а все потому, что им не обязательно быть скучными офисными черными или серыми). А шелковые платья, которые раньше вы надевали три раза в году нашим малоснежным летом и еще пару раз в отпуске, вы не будете убирать в сентябре в дальнюю часть вашей гардеробной, а легко сможете надеть и зимой. К примеру, закутавшись сверху в длинный уютный кардиган или смиксовав платье с кашемировым жакетом и стильными, подобранными под ваши оттенки теплыми сапожками (да, да, опять-таки не черными!)
Идеальная собственная коллекция одежды должна послужить вам хотя бы пару лет. Для этого она должна быть отшита хорошим мастером, который следит за модой и знает тенденции будущих сезонов.
Речь не идет о супер-модных, «одноразовых» для большинства людей вещах, вроде бомберов, кюлотов, кроп-джинсов, футболок с надписями и так далее. Все, что является супер-модным в нынешнем сезоне, в следующем будет мейнстримом.
Как только вещи перекочуют с подиумов в масс-маркет, они очень быстро обесценятся и станут немодными. Еще пару месяцев назад диоровские футболки с надписью «We Should All Be Feminists» взорвали интернет, и в них появилась добрая половина всех звезд, то теперь футболки с похожими записями на тему феминизма вы можете встретить практически в любом магазине масс-маркет.
Иметь в гардеробе супер-модные штучки могут девчонки, увлекающиеся модой, блоггеры, зарабатывающие на этом, стилисты или просто счастливицы, имеющие лишние деньги на постоянное обновление гардероба. Всем остальным я бы рекомендовала воздержаться от этих трат. В противном случае, уже через сезон вам придется либо избавляться от них, либо терпеть, но носить.
Проверьте вашу швею на знание современных тенденций
Поэтому, когда я писала о швеях, следящих за тенденциями, я имела ввиду их умение отшивать «вечные ценности» гардероба — костюмы, жакеты, платья, блузы, юбки и брюки, а также верхнюю одежду, прежде всего, пальто. И отшивать не по советским стандартам, а именно — трендово!
К примеру, не шить пальто с длиннющим рукавом до косточек на пальцах, как шили в СССР (ну ка, проверяйте свое), а с красивой, стильной длиной до косточки на запястье. И не надо тут про вашу мерзлячесть. Наденете теплые перчатки и кашемировый свитер под низ. Но ради бога, не носите удлиненный рукав, уж очень от таких пальто советским нафталином попахивает. Даже если вы его совсем недавно купили или сшили.
Таким образом, если ваши вещи сшиты, исходя из трендов существующих и будущих сезонов (на сайте Vogue вы всегда можете посмотреть коллекции дизайнеров следующего сезона), велика вероятность, что их можно будет носить еще несколько лет. А если вам захочется обновлений, вы легко сможете скомплектовать старую, но еще такую трендовую вещицу, с чем-то новеньким.
Я очень давно хотела сшить себе что-то в темных глубоких оттенках для создания драматичного образа. Черный цвет я не ношу, он меня не красит (как, впрочем, и большинство девушек). О черном я много интересного писала вот тут. Поэтому рискнула и купила сине-фиолетовый припыленный кашемир с шерстью. На подклад подобрала тонкую вискозу сиреневого оттенка. Люблю, когда подклад повторяет основной оттенок, но не сливается с цветом самого пальто.
Еще в магазине я прикинула, с какими уже существующими в моем гардеробе вещами я смогу сочетать свою будущую обновку. Первыми на ум пришли любимые кашемировые розовые брюки, все мои шелковые топы (сиреневый, белый, голубой), лодочки иссиня-черного и небесно-голубого оттенка, а также темно-синие лоферы. И только после этого отправилась к продавцу со словами «Резать!»
Как видите, образ собрался идеально. Дома нашлась еще и милая темно-синяя беретка. Сумка, которую я придумала к этому образу, будет куплена чуть позже в Италии (она будет холодного пудового-розового оттенка), поэтому пришлось фотографироваться с журналом 🙂
Второй образ, который я проработала к этому пальто, — с сине-серыми колготами Vogue, которые я случайно заприметила в Стокманне и сразу ухватила, темно-синими лоферами с пряжками, сине-серыми кашемировыми шортами и голубой шелковой блузой. Очень по-французски!
Что такое коллекция? Это несколько экземпляров одежды, имеющих общую концепцию. Коллекция должна быть цельной собранной, емкой.
Выберите за основу какой-то один стиль. Не пытайтесь совмещать в своей коллекции миллион трендов и все, что увидели на подиуме, у блоггеров и в магазинах. Научитесь отделять зерна от плевел. Тут вам поможет определение вашего типажа, о чем вы говорили выше, и осознание вашей нынешней миссии.
Правило четвертое. Соответствие образу жизни
Чем вы сейчас занимаетесь? Где и кем работаете? А может быть, вы воспитываете малыша? Или увлечены спортом? Или вы домохозяйка? Это невероятно важный этап в создании собственной коллекции — понимать, КУДА и ЗАЧЕМ вы будете носить ваши вещи!
Дальше еще глубже. Необходимо продумать: — ездите вы на автомобиле или общественном транспорте, — как часто вы ходите пешком, — работаете в офисе или ваша работа связана с физической активностью, — какие у вас хобби.
Сядьте и опишите на листе бумаги свою нынешнюю жизнь. Это поможет вам не включать в свою коллекцию ненужные вещи.
ekaterinaivanova.com
Как создать коллекцию и устроить показ: инструкция Delpozo
Недели моды принято ассоциировать с показами, однако модное шоу — всего лишь конечный результат долгого и кропотливого процесса создания коллекции. Вдохновение, работа в ателье, создание образа, примерка, поиск локейшена — и это только основные этапы на пути воплощения идеи в жизнь. 15 февраля 2017 года состоялся показ осенне-зимней коллекции Delpozo под руководством Джозефа Фонта, который в этом году празднует свой пятилетний юбилей на посту креативного директора бренда. Специально для Buro 24/7 дизайнер в серии дневниковых записей рассказал о каждом этапе создания коллекции, а мы, в свою очередь, собрали все эти главы в краткий гид.
О начале карьеры
«Сначала я выбрал для себя более традиционный путь и пошел учиться архитектуре. Но все равно я ощущал, что чего-то не хватает. Тогда я начал совмещать архитектурное образование с курсами дизайна. По совету друга я принял участие в конкурсе Air France Mode Prix в Париже и, к моему удивлению, победил в нем. Мою работу выставили в Музее изобразительных искусств. Наверное, именно тогда я понял, что мое истинное призвание — мода. Образование в области архитектуры глубоко на меня повлияло. По сей день в своих коллекциях я применяю все, чему научился. Благодаря архитектуре я понял, какое значение имеют пропорции, формы и объемы. Общая черта моды и архитектуры заключается в том, что главный акцент сделан на пропорциях. Чтобы идея получилась целостной, каждый элемент должен быть сбалансирован и пропорционален».
».
О вдохновении
«Каждый сезон меня вдохновляют разные вещи. Недавно я стал замечать за собой, что меня привлекают те концепции, которые противоречат друг другу, и я начинаю искать между ними связь. Меня воодушевляют любые формы искусства и, конечно, природа. Природа — мой любимый источник вдохновения: обожаю проводить время за городом (когда получается уехать, конечно). Это погружает меня в состояние умиротворения. Тем же самым для меня является искусство. Например, идея последней коллекции появилась у меня после знакомства с живописью венгерского художника Йожефа Рипль-Ронаи, которая основана на размытии цветов. Сферические формы я позаимствовал у скульптора Макса Билла: его работы имеют очень естественные округлые формы».
Об эстетике pret-a-couture
«Delpozo — это бренд pret-a-couture. Он объединяет технику ручной работы, которая ассоциируется с высокой модой, и современное производство. Это своего рода перекресток между haute couture и pret-a-porter. Мы используем классические кутюрные приемы при создании одежды: уникальные ткани, ручную вышивку, сложные детали и процесс конструирования одежды прямо на манекене. Некоторые модели представлены всего в трех экземплярах из-за сложности выполнения, а другие — к примеру, блузки из поплина — становятся настолько популярны, что мы получаем от наших партнеров огромные заказы».
О стилизации и макияже перед шоу
«Стилизация — один из важнейших инструментов, который помогает донести до зрителей главную идею коллекции. Я бы назвал это даже не стилизацией, а так сказать, редактурой. Редактура создает баланс и сплоченность между всеми деталями. Я начинаю думать о стилизации еще на этапе исследований и дизайна. Создать четкую визуальную картинку очень важно, потому что именно ее в итоге видит зритель. Ты всегда думаешь: какой эффект она произведет? Какая последует реакция? Что касается макияжа, я сам непосредственно вовлечен в процесс создания причесок и мейкапа, так как очень важно, чтобы они гармонировали с одеждой. От макияжа во многом зависит то, как будет выглядеть вся коллекция и ее ключевые элементы. Я уже много лет работаю с визажистом Моникой Мамо и стилистом по волосам Марселем Монтллео. Они, как никто другой, понимают, что такое Delpozo, и умеют транслировать эту идею каждый сезон по-новому. Для осенне-зимней коллекции мы объединились с Nars, и это было замечательное сотрудничество. Они разделяют наше видение — качество в приоритете над количеством. Мы придумали очень естественный макияж, но с текстурой и розовым акцентом на веках и губах. В работе над волосами мы сотрудничали с Aveda».
О кастинге моделей
«Мы всегда ищем в моделях харизму. В них должно быть что-то, что отличает их от других, что-то уникальное. Это может быть взгляд, жест... Иногда сложно объяснить, что это, оно просто есть: девушка примеряет лук, и он мгновенно преображается на ней. И тогда мы понимаем, что модель нам подходит. Именно поэтому мы работаем с разными агентствами: нам важно иметь возможность выбирать. Мы всегда в поиске новых лиц, и это гораздо интереснее, чем работать с моделями, которые делают все шоу. Этим мы отличаемся от других. Плюс ко всему, в силу архитектурности вещей Delpozo, у каждой модели должен быть подходящий рост. Пропорции и баланс очень важны».
О поиске локейшена
«Сама идея показа коллекции осень-зима 2017 претерпела значительные изменения. Теперь секрет успеха — в сюрпризах, создании зрелища, выходящего за рамки моды. Но мне все равно нравится придерживаться минимализма и фокусироваться на самой коллекции. К примеру, я люблю устраивать показы днем, чтобы использовать натуральное освещение, чтобы каждое мое творение по-настоящему выделялось ярким цветом. Что касается декораций, обычно я выбираю чистый белый цвет, который не отвлекает от одежды. В этом сезоне у нас на подиуме был только один декоративный элемент — белые арки. Еще один важнейший элемент любого показа —музыкальное сопровождение. Я люблю приглашать на показы живую музыку. Она добавляет драматичности моменту выхода моделей и создает незабываемую атмосферу. Мне и моей команде нравится лично выбирать группу на каждый сезон — ту, что больше всего подходит под коллекцию».О социальных сетях и маркетинге
«Конечно, Delpozo не может игнорировать власть социальных медиа. Они открывают доступ к широкой аудитории, помогают найти общий язык с будущими клиентами и — самое важное — дают возможность делиться контентом здесь и сейчас. Благодаря социальным сетям бренд Delpozo, у которого нет магазина на каждом углу, получил возможность установить диалог со своими покупателями. Для нас это способ делиться со своими подписчиками интимными моментами — работой в ателье, бэкстейджем или специальными проектами. Чаще всего я пользуюсь инстаграмом, помимо официального аккаунта Delpozo веду свою личную страницу. Это мой персональный мудборд с вещами, которые меня вдохновляют. Думаю, многие бренды сегодня выбирают эту платформу. Для Delpozo инстаграм — это не только источник вдохновения, но и способ поиска новых талантов. Всех художников и фотографов, с которыми мы делали совместные проекты, я и моя команда нашли через инстаграм: Изабелита Виртуаль, Венсан Мусташ, One Eye Girl, Тина Беринг. В рамках последнего шоу мы сотрудничали и с российским художником Павлом Баганом».О том, что происходит в день показа
«В день показа я заранее приезжаю на место проведения шоу, чтобы в последний раз проверить, все ли в порядке. Внезапные сюрпризы нам не нужны. Все утро я пью зеленый чай, он помогает мне успокоиться. Декорации всегда готовы с вечера накануне показа. Как только прически и макияж моделей закончены, мы тестируем звуковую аппаратуру и репетируем с директором по кастингу. Мы должны быть уверены, что девушки знают, куда им идти и в особенности в каком ритме двигаться. Показы коллекций Delpozo сопровождаются только живой музыкой, и мы обязательно устраиваем дополнительную репетицию за день до показа. Для Delpozo очень важно показывать коллекции при утреннем свете, так как я предпочитаю естественное освещение. Обычно нам не везет, и прямо перед показом начинается снег или дождь, но в этот раз солнце было на нашей стороне».
»
www.buro247.ru
Действия с моими коллекциями - Яндекс.Коллекции. Помощь
Создать новую коллекцию можно несколькими способами:
На странице «Мои коллекции»- Введите название и добавьте описание коллекции.
- Задайте параметры доступа: выберите Будет видна только мне, если хотите, чтобы коллекция была видна только вам — в этом случае она не будет отображаться в поиске и не будет доступна другим пользователям.
- Нажмите Добавить коллекцию.
- Откройте коллекцию, которую хотите отредактировать.
- Нажмите значок под названием коллекции.
- После внесения изменений нажмите кнопку Готово.
- Откройте коллекцию, которую хотите удалить.
- Нажмите значок под названием коллекции.
- Нажмите ссылку Удалить коллекцию.
- Откройте карточку, которую хотите отредактировать.
- Нажмите кнопку на панели справа.
- Нажмите кнопку .
- Выберите картинки из найденных или загрузите с компьютера.
- Откройте карточку, которую хотите отредактировать.
- Нажмите кнопку на панели справа.
- Введите новое описание. Также вы можете указать тип объекта, чтобы другим пользователям было удобнее искать эту карточку.
- Нажмите кнопку вверху экрана.
- Выберите коллекцию, куда хотите добавить карточку, или создайте новую. Рядом с нужной коллекцией нажмите кнопку Перенести.
- Наведите курсор на появившуюся кнопку В коллекции вверху экрана — она изменится на Удалить.
Была ли статья полезна?
Предыдущая
Коллекционирование
Следующая
Единое избранное
yandex.ru
